«Пришла, — и тает все вокруг» Фет
Фет в своих стихах наделяет природу качествами человека, часто использует литературный приме «олицетворение». Особенностью данного произведения является тот факт, что на протяжении всего текста автор не называет его главную героиню. Однако мы можем догадаться, что речь идёт о весне. Но все эпитеты, использованные поэтом, можно приписать и женщине — например, возлюбленная лирического героя «пришла, — и тает всё вокруг, всё жаждет жизни отдаваться». Таким образом, произведение приобретает метафорический характер, и это отличительная черта фетовской лирики – весь текст построен на ассоциативности и суггестивности. С одной стороны, он повествует о времени года, но, с другой стороны, читатель может найти в нем отсылки к отношениям между людьми.
Краткий анализ
Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться со стихотворением Когда волнуется желтеющая нива.История создания – написано в петербуржской тюрьме в 1837 году. Опубликовано в 1840 году.
Тема – связь природы с духовным становлением человека.
Композиция – период, состоящий из 4 строф. Три строфы – описание природы глазами лирического героя, последняя строфа – философское размышление.
Жанр – пейзажное стихотворение с философской составляющей.
Стихотворный размер – шестистопный ямб с перекрёстной рифмовкой, в последней строфе – рифмовка кольцевая.
Эпитеты – свежий лес”, “сладостная тень”, “малиновая слива”, “смутный сон”, “таинственная сага”, “студёный ключ”, “душистая роса”, “румяный вечер”, “серебристый ландыш”, “златой час”, “мирный край”.
Олицетворение – “нива волнуется”, “слива прячется”, “ландыш кивает головой”, “ключ играет и лепечет”.
Как определить размер стихотворения
Метод 1. Скандирование
Допустим, требуется определить размер этого текста:
Самый простой способ определить стихотворный размер этого отрывка — проскандировать его как детскую считалку или кричалку на стадионе. Нужно абстрагироваться от расположения ударений в каждом слове и постараться поймать общий ритм стиха. Ударные слоги можно выстукивать рукой по столу или притопывать в такт.
как-СЕ-рдцу-ВЫ-ска-ЗАТЬ-се-БЯдру-ГО-му-КАК-по-НЯТЬ-те-БЯ
Выстукивая ритм, нетрудно заметить, что акценты приходятся на каждый второй слог. Следовательно, перед нами двусложный размер. А поскольку нечётные слоги безударные — это ямб.
Метод 2. «Ваня»
Этот метод придуман стиховедом А.А. Илюшиным. Определить классические размеры стихов можно, соотнося его с разными формами имени Иван:
Ваня — хорей:«Буря мглою небо кроет» (А.С. Пушкин)Ваня-Ваня-Ваня-Ваня
Иван — ямб:«И буду век ему верна» (А.С. Пушкин)Иван-Иван-Иван-Иван
Ванечка — дактиль:«Ранними летними росами» (А.А. Блок)Ванечка-Ванечка-Ванечка
Ванюша — амфибрахий:«Однажды в студёную зимнюю пору» (Н.А. Некрасов)Ванюша-Ванюша-Ванюша-Ванюша
Иоанн — анапест:«Я тебе принесу два кармана стрижей с маяка» (Н. Подвальный)Иоанн-Иоанн-Иоанн-Иоанн-Иоанн
Метод 3. Графический
Этот метод требует больше всего времени, зато он самый наглядный и точный.
Для наиболее точного определения стихотворного размера рекомендуется брать отрывки не менее 6-8 строк.
Допустим, нужно определить размер следующих стихотворных строк:
Распечатаем или перепишем текст на бумагу, после чего карандашом разделим его на слоги, расставим ударения и нарисуем схему:
Я| ве|рну|лся| в мой| го|род|, зна|ко|мый| до| слёз|,—U—UU—UU—UU—
До| про|жи|лок|, до| де|тских| при|пу|хлых| же|лёз|.UU—UU—UU—UU—
Ты| ве|рнул|ся| сю|да|, так| гло|тай| же| ско|рей|—U—UU—UU—UU—
Ры|бий| жир| ле|ни|нгра|дских| ре|чных| фо|на|рей|.—U—UU—UU—UU—
Внимательно посмотрим на схему. В большинстве случаев ударные слоги разделяются двумя безударными. Значит, перед нами трёхсложный размер. Попробуем разделить его на стопы по три слога:
—U—|UU—|UU—|UU—| UU—|UU—|UU—|UU—|—U—|UU—|UU—|UU—|—U—|UU—|UU—|UU—|
Большинство ударений в стопах падает на третий слог. Следовательно, это анапест.
Главная мысль
Основная мысль произведения показывает, что дождь — средство очищения и свежести не только природы, но и души человека. А. А. Фет был приверженцем «чистого искусства». Поэтому вполне оправдано, что он использует в своих трудах именно весеннюю пору — время обновления природы и человеческой души.
В произведении присутствие наблюдателя угадывается читателем, но все изменения, перепады погоды, ощущения автор пытается объяснить именно через его мысли. Обилие красок, цветов, запахов, бабочек, насекомых и других характерных для весны элементов положительно воздействует на человека. Читая произведение, можно самостоятельно ощутить все те нотки, что увидел одним весенним днем автор и перенес их на бумагу.
Расскажи о том, как один из этих поэтов изображает природу.
Я выбрал стихотворение моего любимого поэта Фёдора Тютчева «Весенние воды».
В этом произведение автор описывает раннюю весну.
У Тютчева весна быстрая и шумная.
Снег тает и превращается в ручьи.
Они громкие и шустрые, будят природу после зимнего сна.
Похожее восприятие этой поры года у Е. Баратынского.
В его произведении «Весна, весна…» он также эмоционально и ярко описывает приход весны.
Много предложений с восклицательными знаками, а также такие слова, как «торжество, живая лазурь, яркая вышина» отражают похожее настроение автора.
Однако не все авторы так воспринимают приход весны.
Например, И. Бунин в стихотворении «После половодья» изображает весну тихой и спокойной.
На это указывают такие слова, как «млеет весенний воздух, мягкая дымка, нежный узор».
Это умиротворение и спокойствие в его настроение.
Поэтому можно сделать вывод, что у каждого автора разное настроение и восприятие.
Стихотворение А.А. Фета «Весенний дождь» (восприятие, истолкование, оценка) 10 класс
А.А. Фет – величайший поэт 19 века, приверженец поэзии «чистого искусства». В его стихотворениях нет гражданских мотивов, они не поднимают общественных вопросов и проблем, терзавших умы поэтов – сторонников демократического направления. «Я никогда не мог понять, чтобы искусство интересовалось чем-то, кроме красоты», — писал он. Именно за такую узость тематики укоряли поэтов «чистого искусства». И все же Фет считал, что главная цель творчества – воспевать красоту этого мира, природы и любви. Природа и любовь в его лирике едины, по словам К. Бальмонта, поэзия Фета – это «сама природа, зеркально глядящая через человеческую душу».
Образцом такого созвучия тем служит стихотворение «Весенний дождь», датируемое 1857 годом. Это творение зрелого поэта-пейзажиста, сумевшего мастерски запечатлеть один неуловимый миг, остановить мгновенье. Весна – постоянная гостья в лирике Фета. Это и не удивительно, ведь весна не только время пробуждения природы, буйства красок, но и период, когда возрождается душа человека, рождаются ошеломляющие ощущения. Это время смутных тревог, сладкой неги и, конечно же, любви.
Стихотворение «Весенний дождь» рисует картину яркого дня, когда погода переменчива, свет солнца внезапно и стремительно сменяется быстрым и крупным дождем. Вместе с лирическим героем мы из окна наблюдаем за капризами природы.
Первая строфа – это изображение дня, наполненного солнечными лучами. Однако, первое слово строфы – наречие «ещё» — указывает на непостоянность такого состояния природы. И действительно, все стремительно меняется во второй строфе: краткое наречие «уж» свидетельствует о стремительном приближении дождя. И вот третья строфа – в ней отражен мимолетный характер происходящего.
Удивительно, но в этом стихотворении ни разу не употреблено слово «дождь», о нем Фет говорит при помощи ярких и сочных метафор: «завеса», «золотая пыль». Ливень вовсе не оставляет тягостного впечатления, это не хмурый осенний дождь, наоборот, возникает ощущение, что приближается «что-то» теплое и мажорное. Дождь охватывает все пространство «от неба до земли», скрывая за собой «опушку леса». Образные, звучные глаголы «брызнули», «барабанит» воссоздают звуковой фон, звонкие удары капель.
Удивительно, в стихотворении почти нет цветовых эпитетов, но весенний день представлен во всей своей яркости, ослепительности. Устаревшая форма глагола «блещет» (не просто «светит»!) наполняет все три строфы светом, многообразием цветовых оттенков, в «золотой завесе» различимы все цвета спектра. Формы «облак», «купаяся» придают стихотворению некую возвышенность.
Воробей «трепещет», купаясь в песке в потоке льющегося с небес света. Быть может, это трепетание сердца лирического героя? Природа и душа сливаются воедино…
«Что-то», подошедшее к саду, это не просто дождь, это сама весна, несущая множество душевных порывов. Лирический герой находится в предвкушении какого-то чуда, неясное ожидание любви поселилось в его душе. Эпитет «свежие» помогает передать чистоту и прелесть этого чувства. Запах меда, исходящий от лип, также наполняет воздух сладким и томящим предчувствием, эпитет «душистый» рождает желание втянуть носом весенний воздух, вздохнуть так глубоко, чтобы закружилась голова. Недаром использован глагол «тянет» — он придает ощущение легкости и неуловимости, будто весенний ветерок ласково треплет ивы. Возникает образ сада – излюбленного места весенних свиданий. Недаром таинственное «что-то» именно там ищет приюта.
Картина природы целостная и очень реальная: это небольшое по объему стихотворение полно красками, звуками, запахами. Весна обостряет все ощущения, заставляет сердце стучать быстрее.
Стихотворение богато ослепительностью и свежестью эмоционального восприятия мироздания. Всего в трех строфах Фет сумел образно и приметно передать картину весеннего дождя, создать неповторимое расположение духа, радости лирического мироощущения. Недаром говорят, что все гениальное просто!
Поэзия Афанасия Афанасьевича Фета выдержала испытания временем. Каждый читатель может найти в стихотворениях этого автора настроение, подобное состоянию его души в данный момент.
человек просмотрели эту страницу. Зарегистрируйся или войди и узнай сколько человек из твоей школы уже списали это сочинение.
5, 10 класс
Творчество А. Фета
Литературная карьера А. Фета также была не из простых. Можно сказать, что его стихи пришлись «не на ту эпоху». Литературу венчали прозаики, у которых были средства на публикации своих произведений. А. Фет публиковал свои стихи в прессе, но их попросту не замечали.
Тем не менее в 1840 году был создан первый сборник стихов А. Фета — «Лирический пантеон». Чуть позже — цикл «Снег» и «Вечера и ночи».
Стихотворения, посвященные красоте природы, объединены в 4 знаменательных цикла. Каждый цикл — определенное время года. Таким образом, стихотворения о природе А. Фета представляют собой циклы «Весна», «Лето», «Осень», «Снега».
Тема
Раздумья над человеческой жизнью традиционны для мировой литературы. С. Есенин в анализируемом стихотворении переплетает их с пейзажными мотивами. Таким образом, в нём развивается сразу несколько тем: красота осенней природы, быстротечность и сущность человеческой жизни.
В стихотворении два ключевых образа – лирический герой и осенняя роща. Они похожи по настроению. В первой строфе автор изображает рощу, которая сбросила своё золотое одеяние. Теперь она уже не может говорить «берёзовым, весёлым языком»
.
Во второй строфе автор плавно переходит к анализу человеческой жизни. Он считает, что все люди – странники, поэтому жалеть об их уходе не нужно. Только природа хранит в себе память об ушедших.
Третий, четвёртый и пятый катрены написаны от первого лица. В них лирический герой раздумывает о своей жизни. Он одиноко стоит на равнине, поэтому никто и ничто не тревожит его мысли. Только журавли навевают воспоминания о прошлом. Лирический герой считает, что его юность была весёлой, но лета он растратил напрасно. Теперь же «души сиреневая цветь
» увяла. Тем не менее герой ни о чём не жалеет, это он повторяет несколько раз.
Автор проводит параллель между лирическим «Я», роняющим невеселые слова и деревом, роняющим листья. Лирический герой знает, что время не имеет жалости к чьей-то грусти. Он готов к тому, что его слова будут сметены «в один ненужный ком», поэтому просит потомков рассказать о золотой роще, что «отговорила милым языком»
.
Сочинения
Поэт Николай Заболоцкий довольно требовательно относился к собственным творениям. Главной его целью было создания нового жизненного ощущения и создание особого языка поэзии. Он в стихах отражал различные аспекты, вдохновляясь красотой русской природы. Его произведения вызывают волнение, тревогу и трепет. Особого же внимания заслуживает его творение Я не ищу гармонии в природе. Анализ стихотворения представлен ниже.
Я не ищу гармонии в природе анализ кратко
Делая кратко анализ Я не ищу гармонии в природе, стоит изначально рассказать об истории создания данного стихотворения. Написано оно было в 1947 году. Как раз тогда поэт вернулся из сталинского лагеря, где прошло целых пять лет его жизни. Заболоцкий как раз занимался поиском философской основы, которая должна была быть в его произведениях. Прежние ориентиры для творца были утрачены. Он решает обратиться к природной тематике. Правда, в отличие от классиков, у него подход оказывается далеко не романтическим.
Делая анализ стихотворения Я не ищу гармонии в природе по плану, следует сказать, что автор его посвятил материнскому природному началу. В своем творении он показывает природу в роли неразумной матери. Она с любовью относится к ребенку, но при этом не понимает, как ей использовать свои силы. Человек, который выступает в роли ее сына, способен оказать помощь. Основная мысль произведения заключается в том, что нужно не искажать природную суть, жить в гармонии и мирного сосуществования.
Жанр и композиция
По сути, в данном произведении рассматривается всего одна идея. Правда, раскрывает ее поэт в трех ракурсах. Соответственно, композицию стиха можно условно поделить на три отдельные части, сплетающиеся в единое целое.
В первой из этих частей Заболоцкий показывает, что не пытается найти в природе гармоничного начала. Он убежден, что окружающий мир по своей сущности исключает все то, что создал человек, дисгармоничен.
Правда, уже со второй части отмечается определенное противоречие. Поэт рассказывает о природе, когда она находится в покое, засыпает, подготавливается к погружению в сладкий сон, ожидает успокоения всего вокруг.
В последней части поэт представляет природу в роли матери всего человечества. Он показывает, что она обладает дикой силой. Правда, эта дикость ей далеко не по вкусу. Ей хочется мира, в котором технологии способны будут направить мать в гармоническое русло. Суть же ее при этом изменять не нужно.
Жан произведения – философская лирика в классическом ее представлении. Здесь наблюдается рассуждение автора о смысле творчества как такового. Он занимается поиском тем. В тот период времени подобные рассуждения для Заболоцкого были весьма актуальными. Личная его драма привела к поиску нового поэтического пути, а это вызывало определенные сложности.
Любовная лирика
Чтобы полностью вооружиться всеми возможными разновидностями любовной лирики, достаточно стихотворений «Лиличка!» Маяковского и «Сияла ночь. Луной был полон сад, лежали…» Фета. В обоих произведениях лирический герой вспоминает о возлюбленной, страдает от своих чувств и воспевает любовь как смысл жизни — в общем, делает всё, что легко сопоставляется с любым другим любовным стихотворением, выпадающем в 11 задании ЕГЭ по литературе.
Текст «Лилички!» наложила на музыку группа «Сплин», так что выучить её, несмотря на большой объём, не составит труда. Какие ещё стихотворения наложили на музыку, читайте в статье «Как готовиться к ЕГЭ по литературе: 3 совета».
Средства выразительности
Фет использует простые синтаксические конструкции, и средства выразительности также не отличаются сложностью. Это ярко выделяет произведение в ряду пейзажных зарисовок. Итак, поэт использует:
- Эпитеты – ”по свежим листьям”, “душистый мёд”.
- Метафоры – золотая пыль”, “солнце блещет”, “качаясь, движется завеса”, “что-то подошло и барабанит”.
- Олицетворение – “воробей купается”.
- Сравнение – “будто в золотой пыли, стоит опушка леса”.
При этом художественные средства играют скорее вспомогательную роль. Главная отведена глаголам, которые делают повествование динамичным, показывают движение, так что читатель как будто видит нарисованные перед его мысленным взором картины.
Особую роль в произведении играют наречия. Их всего два, но они очень значимы, ведь “ещё” указывает на то, что читатель видит – это временное явления, а “уж” говорит о том, что дождь совсем рядом.
Наконец, благодаря ассонансу и аллитерации поэт передаёт эмоциональное настроение наблюдателя, показывает, что лирический герой умиротворён и доволен, он ощущает полноту и радость существования.
Композиция
Несмотря на то, что Заболоцкий рассматривает одну и ту же идею, в произведении она раскрывается с трех разных сторон, что и обусловливает трехчастное композиционное деление.
В первой части поэт раскрывает мысль о том, почему именно он не ищет в природе гармоничного начала: по его мнению, сама суть окружающего мира, исключая то, что создано человеческими руками, дисгармонична.
Однако вторая часть несколько противоречит первой – в ней описывается природа в момент покоя, когда она засыпает, готовится к тому, чтобы все успокоилось и погрузилось в сладкую дрему.
И в третьей части поэт рассматривает ее как мать человечества – да, это дикая сила, но дикость и самой ей не мила. Она мечтает о мире, где технологии будут направлять ее в русло гармонии, при этом не изменяя ее суть.
Федор Тютчев — Как неожиданно и ярко
Стихотворение Ф. Тютчева «Как неожиданно и ярко. » является одним из самых любимых моих стихотворений. Написанное 5 августа 1865 года, оно окрашено в яркие, светлые тона. И эта яркость, мажорность подчёркнута преобладанием в нём звонких сонорных согласных «н», «л» и «м», которые придают произведению необыкновенную плавность и величавость:Один конец в леса вонзила,Другим за облака ушла –Она полнеба обхватилаИ в высоте изнемогла.Эпитеты «влажная» (синева), «воздушная» (арка), «радужное» (виденье) усиливают яркость и красочность нарисованной картины. Для усиления эффекта Тютчев использует глаголы высокого стиля: «воздвиглась», «вонзила», «изнемогла», что придаёт звучанию стихотворения особую тожественность и возвышенность и благодаря чему я как читатель ярко представляю себе охватившую полнеба радугу-арку. Усиливается эта тожественность наличием восклицательных предложений в начале второй строфы:О, в этом радужном виденьеКакая нега для очей!Оно дано нам на мгновенье,Лови его – лови скорей!Удивительно, что Л. Н. Толстой, читая стихотворение «Как неожиданно и ярко. », подчеркнул строку «И в высоте изнемогла», а И. С. Аксаков, отмечая эту же строку, восклицает: «Изнемогла! Выражение не только глубоко верное, но и смелое. Едва ли не впервые употреблено оно в нашей литературе в таком именно смысле. А между тем нельзя лучше выразить этот внешний процесс постепенного таяния, ослабления, исчезновения радуги».Вот это изображение «внешнего процесса постепенного таяния, ослабления, исчезновения радуги», на мой взгляд, и является причиной того, что в конце второй строфы тональность стихотворения иная: на смену звонким сонорным приходят шипящие, заключённые в глаголах «ушло», «дышишь», «живешь». Всё мимолётно: былой яркости уже нет, глагол «побледнело» характеризует новое настроение. Теперь оно уже не возвышенно-радостное, а, скорее, трагическое. Думаю, что автор хотел показать мимолётность, эфемерность бытия, подчеркнуть, что нет ничего вечного в природе и что в то же время она бессмертна. И этот мой вывод подчёркивает русский славист Р. Ф. Брандт, отметивший, что это стихотворение, «очевидно, изображает мимолетность наших восторгов и увлечений».Стихотворение «Как неожиданно и ярко. » относится к знаменитому Денисьевскому циклу и является ярким свидетельством того, что глубокая любовь поэта привнесла в его творчество новое мироощущение, необычайную глубину, «какую-то исступленную стыдливость чувства и какую-то новая суеверную страсть, похожую на страдание и предчувствие смерти». Этой любви мы обязаны рождением великолепного лирического цикла стихов, обогативших русскую лирику бессмертными шедеврами.
самое лучшее стихотворение
Комментарий доступен только авторизованным пользователям.
Комментарий доступен только авторизованным пользователям.
Комментарий доступен только авторизованным пользователям.
Комментарий доступен только авторизованным пользователям.
Kak neozhidanno i yarko,Na vlazhnoy neba sineve,Vozdushnaya vozdviglas arkaV svoyem minutnom torzhestve!Odin konets v lesa vonzila,Drugim za oblaka ushla —Ona polneba obkhvatilaI v vysote iznemogla.
O, v etom raduzhnom videnyeKakaya nega dlya ochey!Ono dano nam na mgnovenye,Lovi yego — lovi skorey!Smotri — ono uzh poblednelo,Yeshche minuta, dve — i chto zh?Ushlo, kak to uydet vsetselo,Chem ty i dyshish i zhivesh.
Rfr ytj;blfyyj b zhrj,Yf dkf;yjq yt,f cbytdt,Djpleiyfz djpldbukfcm fhrfD cdjtv vbyenyjv njh;tcndt!Jlby rjytw d ktcf djypbkf,Lheubv pf j,kfrf eikf —Jyf gjkyt,f j,[dfnbkfB d dscjnt bpytvjukf/
J, d njv hfle;yjv dbltymtRfrfz ytuf lkz jxtq!Jyj lfyj yfv yf vuyjdtymt,Kjdb tuj — kjdb crjhtq!Cvjnhb — jyj e; gj,ktlytkj,Tot vbyenf, ldt — b xnj ;?Eikj, rfr nj eqltn dctwtkj,Xtv ns b lsibim b ;bdtim/
«Прекрасны вы, поля земли родной» Лермонтов
Для Лермонтова природа входит в понимание родины. Вместе с ее описанием он пытается показать отличительные черты России, ее характер, мысли и чувства ее жителей: «И так она свежа, и так родня с душой, как будто создана лишь для свободы…». Это произведение схоже с другими образчиками гражданской лирики Лермонтова, где поэт повествует о русском пейзаже, но при этом отражает нынешнее состояние политической ситуации в России. Для него природа неразрывно связана с патриотизмом, любовь к стране сочетается с осознанием ее самобытной красоты. Он был тонким ценителем прелести видов, ведь всерьез увлекался живописью.
Погодное явление
Часто после грозы или «слепого» дождика на небе появляется семицветный полукруг. Он образуется по причине преломления солнечных лучей на фоне измельченных капель воды и исчезает по мере оседания влаги на землю или ее испарения. Удивительно, но бывают случаи, когда на небосклоне можно увидеть даже две или три радуги в разных ракурсах. Это объясняется отражением света в разных пределах, видимым из одного места.
Разноцветная дуга символизирует смену настроения, как меняющуюся погоду. Она появляется после грустных проливных дождей и сильных гроз. Согласитесь, приятно после страшных громовых раскатов увидеть в небе красивую добрую радугу!
Она уникальна по своей природе. Ее можно встретить не только после дождя. Цветной круг образует свет ночного фонаря. Его можно создать самому, приложив только воображение и ловкость рук.
Краски дивной красоты у небесной РА-дуги
Стихи про цвета радуги
Каждый охотник желает знать где сидит фазан
Излишне даже напоминать,
Давно известно нам:
Каждый охотник желает знать
Где сидит фазан.
Красный цвет, его наряднее нет.
Оранжевый цвет – солнечный свет.
Жёлтый цвет – в него лимон одет.
Зелёного цвета много в лесу летом
Голубой – цвет неба, знает любой.
Синий – это цвет холодный, зимний.
Фиолетовый – радуги цвет последний.
Фаина Фанни
Радуга
Я гуляла на лугу
Увидала радугу.
Будто маленькой сестричке
Заплела ей две косички.
Перепутала цвета,
Стала радуга не та.
Не пойму, в каком порядке
У нее цветные прядки!
Чтобы радуге цвести
Нужно косы расплести.
С. Пшеничных
Радуга
Стою и радуюсь:
Радуга, радуга!
Полоса — к полоске,
Линия — к линии:
Желтая, зеленая, красная, синяя…
Мне сказали, будто это –
Все из солнечного света.
Если вместе их смешать,
Будет просто свет опять.
И. Векшегонова
Дождик и радуга
С неба слёзки падают —
Кап-кап-кап.
Никого не радуют —
Кап-кап-кап.
Тучки солнце спрятали —
Кап-кап-кап.
Дождиком заплакали —
Кап-кап-кап.
Посмотри вот радуга —
Улыбнись!
Семь цветов, всех радуя,
обнялись:
Красный — это солнышко
Поутру.
Жёлтый — одуванчики
на лугу.
Есть у нас оранжевый —
апельсин.
А зелёный куст растет —
у осин.
Голубого неба цвет —
над тобой.
Синий — море синее
за кормой.
А ещё у радуги фиалок цвет,
Маме фиолетовый подари букет.
Л. Огурцова
***
Радость, видите, какая!
В небе радуга сияет!
Краски дивной красоты
У небесной РА-дуги.
Семь цветов сложились вместе,
Словно ноты в дружной песне.
Здесь и Солнце в жёлтом цвете,
Зелень всех лесов планеты,
Синь небесной глубины,
Фиолетовые сны.
Кто доверил нотный стан
Всем цветным карандашам?
Е. Вита
***
Необычный мосток
Протянулся на восток —
Яркий, семицветный,
Издали приметный,
Выгнутый, слоеный,
Над березкой с кленом,
Над извилистой рекой,
Над дорогой полевой.
Красный и оранжевый,
Желтый и зеленый,
Голубой и синий,
Фиолетовый –
Радуге порадуйтесь,
Солнцем сотворенной
Из дождинок – бусинок,
В это лето вы.
Дергунова Т.
Радуга
Через дождик солнце светит –
Как же это не заметить?
И волшебною дугой,
Семицветной радугой,
Через озеро и в лес,
Коромыслом до небес,
Ярким семисветом,
Летом, только летом:
Фиолетовый, зелёный,
Красный, синий, голубой,
И оранжевый, и жёлтый –
Слились радугой-дугой.
А кто первым увидал –
Вмиг желанье загадал.
Обещаю всем заранее,
Что исполнится желание.
Любовь Эриксон
Радуга семицветная
КРАСНЫМ полотнищем в небе заря.
Лучик ОРАНЖЕВЫЙ людям даря,
ЖЁЛТОЕ солнце утром встаёт.
Гимны ЗЕЛЁНЫЕ поле поёт.
Цвет ГОЛУБОЙ у планеты Земля.
СИНЕЕ небо глядится в моря,
Облачком машет и шлёт всем привет,
Ночью раскроет о звёздах секрет.
Ветер нагнал ФИОЛЕТОВЫХ туч,
Дождь заструился. А солнечный луч
В капли дождя заглянул озорно,
Стало от РАДУГИ яркой светло.
Предлагаем почитать на нашем сайте статьи про другие природные явления:Загадки про дождьСтихи про дождьЗагадки про ветерСтихи про грозу
Желаем всем радужного настроения!
В этом видео ещё больше стихов про радугу. Почитайте их вашим детям.
https://youtube.com/watch?v=fMruXr16pUw
«Туча», анализ стихотворения Александра Сергеевича Пушкина 7 класс
В пейзажной лирике Александра Сергеевича Пушкина есть немало прекрасных произведений. Стихотворение «Туча» – одно из них. Оно относится к позднему периоду творчества поэта, когда он начал отходить от романтических традиций и принципов. Но это стихотворение еще целиком выдержано в духе русского романтизма .
«Туча» была написана 13 апреля 1835 года. На следующий день Пушкин получил приглашение к начальнику III отделения Собственной Его Императорского Величества канцелярии Александру Бенкендорфу по поводу ходатайства о разрешении издавать газету. Свои надежды, что тучи над головой рассеются, поэт отобразил в стихотворных строках. В мае того же года «Туча» была опубликована в журнале «Московский наблюдатель».
Композиционно произведение можно разделить на три части по количеству строф. В первом четверостишии автор обращается к туче, которая, по его мнению, наводит уныние на ясный день. Вторая строфа повествует о прошедшей буре. В это время туча пролила на землю долгожданный дождь. В третьей части туча исчезает, поскольку ее пора «миновалась». Такое композиционное построение указывает на временность житейских бурь и неприятностей в судьбе человека. Образ тучи типичен для романтической поэзии. Он символизирует тревогу, надвигающуюся опасность, печаль.
Произведение построено на антитезе. недавняя буря противопоставляется наступившему покою. Пушкину удалась почти акварельная пейзажная зарисовка, пронизанная глубоким философским смыслом. Вечный закон жизненного круговорота изображен здесь аллегорически. Вчерашний кумир, который был важен и необходим обществу, сегодня должен сойти со сцены, уступив место молодым талантам. Главное – уметь вовремя остановиться, считает автор.
В такой трактовке легко предположить, что Пушкин в стихотворении «Туча» поведал читателям о своих творческих проблемах. К тому времени восхищение мастерством поэта стало угасать. Критики начали высказывать мнение, что Пушкин «уж не тот». Его произведения больше не казались бесспорными шедеврами.
Есть и другая точка зрения. Некоторые исследователи пушкинского наследия считают стихотворение «Туча» своеобразным откликом на памятную дату восстания декабристов. С момента события, всколыхнувшего всю Россию, прошло уже десять лет. Но за это время поэт не изменил идеалам юности, остался «последней тучей рассеянной бури». Во времена декабристов его творчество было необходимо, оно «алчную землю поило дождем». Теперь все изменилось, буря революционных настроений прошла.
Стихотворение написано четырехстопным амфибрахием с парным чередованием женских и мужских рифм. Такая форма не часто встречается в сочинениях Пушкина. Амфибрахий в сочетании с многочисленными союзами создает плавный, успокаивающий ритм повествования. Даже восклицания не нарушают размеренного развития сюжета.
Пушкин использует в тексте «Тучи» много эпитетов. Одни из них описывают непогоду: «унылая тень». «рассеянная буря». «таинственный гром». Другие эпитеты дают характеристику состоянию покоя, который установился после бури. Эти пары символизируют позитивное настроение: «ясная лазурь». «ликующий день». «успокоенные небеса». Интересно, что в произведении нет эпитетов, которые обозначают цвет, что редко случается в пейзажной лирике. Более четверти слов в «Туче» являются глаголами, что также нетипично для этого жанра.
Пушкин очеловечивает природу точными и выразительными олицетворениями. «молния обвивала». «земля освежилась». «буря промчалась». «ветер гонит». Чаще всего этот троп применяется к туче: «несешься». «наводишь». «печалишь». «облегала». «издавала». «поила». Повторное обращение к туче «одна ты» подчеркивает ее неуместность и одновременно одушевляет главный персонаж произведения.
Вторая строфа стихотворения содержит много гласных звуков «о» и «а», а также согласных «р» и «г». Они имитируют шум бури и раскаты грома. В третьей строфе большое количество звуков «с» и «л» создают атмосферу света, свежести и покоя.
Стихотворение «Туча» поражает литературных критиков глубиной содержания и совершенством художественных образов. Оно полностью оправдывает характеристику, данную Виссарионом Белинским пушкинским пейзажам: «полные невыразимого, но безмолвного очарования картины».
Текст и анализ стихотворения туча пушкина (7-8 класс)
Текст:
Последняя туча рассеянной бури! Одна ты несешься по ясной лазури, Одна ты наводишь унылую тень, Одна ты печалишь ликующий день.
Ты небо недавно кругом облегала, И молния грозно тебя обвивала; И ты издавала таинственный гром И алчную землю поила дождем.
Довольно, сокройся! Пора миновалась, Земля освежилась, и буря промчалась, И ветер, лаская листочки древес, Тебя с успокоенных гонит небес.
В данном стихотворении 3 четверостишия.
В 1-м идет описание текущей ситуации, которую автор видит перед собой. Это одинокая туча, которая осталась последним напоминанием о былой бури. Очень сильно чувствуется контраст: туча (как осколок бушевавшей стихии) и ясная лазурь, по которой туча несется словно некое напоминание о недавно бушевавшей стихии.
Так же контраст в 1м четверостишии дается следующими сравнениями:
«Одна ты наводишь унылую тень, Одна ты печалишь ликующий день.» Есть спокойный пейзаж, есть ликующий день с его ясной лазурью, и лишь туча его омрачает
Особое внимание следует обратить на то, что автор обращается к туче как к живому существу. (ты обращение)
Во втором четверостишии А.С. Пушкин приводит описание грозы, этой могучей стихии, которая недавно закончилась. Он словно вспоминает грозу. Небо было полностью затянуто тучами, грозная молния — как символ величия и силы стихии. Это очень сильные образы, показывающие силу природы, ее мистическую власть (таинственный гром), а так же необходимость природы в этой грозной силе — алчная земля, нуждающаяся во влаге.
Но время этой силы прошло (3 четверостишие). Автор вновь после воспоминания о былой грозе возвращается к текущей ситуации. И словно опомнившись от воспоминания мощи грозы, он не хочет видеть на небе осколок этой рассеяной бури, это напоминание о грозной силе. Здесь чувствуется, что автор в своем порыве сливается с природой, он тонко чувствует изменения, происходящие в ней. Он чувствует необходимость в грозе, но так же он ощущает, что природа переродилась и готова к ясному дню. Поэтому в этом порыве единения с силами природы он восклицает, обращаясь к туче: «Довольно, сокройся. Пора миновала. » Земля обновлена, и в бури необходимости больше нет. И используемые в этом четверостишии слова отражают переход от бури к спокойствию природы: Довольно! Сокройся! Буря промчалась. — идет очень мощный ритм, отражающий волю автора и состояние природы.
Ветер, лаская, листочки — вновь переход к покою. «. с успокоенных гонит небес» — спокойная картина природы.
По сути своей — это стихотворение эмоционально очень яркое, в нем видна радость автора от единения с природой, от того, что он чувствует в этот момент окружающую себя действительность. И эта радость буквально взрывается в строках.